"Podróż" - wystawa Joanny Stasiak i Mariusza Woszczyńskiego

Na użytek tej wystawy, przestrzeń Galerii została bardzo ciekawie zaprojektowana. Monumentalne kompozycje malowane na jedwabiu Joanny Stasiak wiszą na oknach oraz przegradzają wnętrze będąc zawieszone na drążkach, od sufitu, jak sztandary. Prace Mariusza Woszczyńskiego, rysunki i grafiki umieszczone są na białych ścianach Galerii, a część z nich jest wyświetlana na ścianie w postaci slajd show.

Na wystawie, Joanna Stasiak pokazała obrazy na jedwabiu, które pochodzą z ostatnich lat. Są to przeważnie wyimaginowane pejzaże, które są dominującym tematem w jej twórczości, widoki zarówno z rodzimych okolic jak i dalekich podróży. Krajobraz staje się czasem tłem dla sylwetki ludzkiej czy przedstawień zwierząt oraz ryb. Artystka zaczęła malować na zwiewnym jedwabiu po pobycie w Indiach w 2010 r. Jej prace są półtransparentne, dające często ciekawe efekty świetlne, malowane lekko, jakby szkicowo. Jej obrazy łączą w sobie elementy sztuki dalekowschodniej i europejskiej.

Prof. Joanna Stasiak ukończyła studia malarskie w pracowni Janusza Kaczmarskiego na Wydziale Sztuk Pięknych UMK w Toruniu, stypendium British Council umożliwiło jej wizyty w szkołach artystycznych w Anglii i Szkocji. Ukończyła studia podyplomowe w The Ruskin School of Art w Oxfordzie. W 1998 roku przebywała w Paryżu na stypendium Funduszu Pomocy Niezależnej Literaturze i Nauce Polskiej. W 2006 roku współtworzyła Instytut Edukacji Artystycznej Akademii Pedagogiki Specjalnej im. Marii Grzegorzewskiej w Warszawie, gdzie do dziś jest profesorem malarstwa. Jest współautorką podręczników o sztuce, autorką ok. 20 wystaw. Prowadzi autorską Galerię In Spe. Mieszka i maluje w warmińskim Trękusie oraz tam organizuje plenery.

Drugim artystą jest Mariusz Woszczyński. Jego prace noszą cechy ekspresyjnego malarstwa lat 80. XX w. Rodzajowe sceny z postaciami prowadzone są swobodnym śladem pędzla na jasnych tłach. Linia łączy się w nich z plamą. W pejzażach autor właściwie unika perspektywy zbieżnej. Często podróżował na południe Francji, które go fascynowało i którego śródziemnomorski charakter utrwalał. Widoki plaż, zatoczek małych portów stały się ważną inspiracją cykli jego prac. Obok żywych akcentów kolorystycznych widzimy elementy natury takie jak palmy czy architektura antyczna. Czasem jego prace są pełne humoru i ironii a czasem melancholijne i nostalgiczne. Rysunki jego oddają w trafny sposób sylwety ludzi, wpisane w różnorodne konteksty, otoczenie czy architekturę. Tworzy z wykorzystaniem różnych mediów. Swobodnie zestawia ze sobą rozedrgane linie z nasyconymi kolorem plamami barwnymi. W latach dwutysięcznych zrealizował pejzażowy cykl prac malarskich i rysunkowych opisujących miejsca związane historycznie z Kresami Rzeczpospolitej.

Prof. Mariusz Woszczyński ukończył Wydział Malarstwa Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie. Od 2005 r. prowadzi samodzielną Pracownię rysunku i malarstwa na Wydziale Rzeźby w macierzystej uczelni. Brał udział w ponad 100 wystawach zbiorowych i 40 indywidualnych, w Polsce i za granicą. Studia uzupełniał za granicą w Ecole d’Art et Architecture w Marsylii we Francji, w Kunstakademie w Düsseldorfie w Niemczech, oraz w Wyższej Szkole Sztuk Plastycznych la Cambre i Wolnej Szkole RHoK w Brukseli w Belgii. Otrzymał wiele nagród i medali za swoją pracę artystyczną. W 2022 r. na ASP w Warszawie odbyła się jego retrospektywna wystawa, podsumowująca 30 lat pracy twórczej jako malarza i rysownika.

Kuratorami tej bardzo interesującej i różnorodnej wystawy byli: Magdalena Durda-Dmitruk i Janusz Skowron.

Magdalena Durda-Dmitruk – dr historii sztuki, kuratorka, koordynatorka i organizatoeka przedsięwzięć popularyzujących sztukę współczesną oraz fotografię w Polsce i za granicą. Autorka tekstów i publikacji o sztuce. Adiunkt w pracowni teorii i historii sztuki Instytutu Edukacji Artystycznej APS w Warszawie. Kuratorka akademickiej Galerii APS.

Janusz Skowron – malarz, grafik, rysownik, fotograf, kurator wystaw i animator wydarzeń artystycznych, popularyzator twórczości artystów. Zorganizował ponad 200 wystaw. Studiował sztuki piękne w IWA UMCS w Lublinie. Mieszka i tworzy w Nowym Jorku. Od 1999 r. współtworzy międzynarodową grupę artystyczną „Emocjonaliści”. Brał udział w ponad trzystu wystawach prezentując swoje prace na całym świecie. Współtworzył Galerię Kont w Lublinie, „Shtooka Gallery”, Starbucks – Gallery oraz założył A.R.Gallery na Brooklynie. Jest członkiem PIASA oraz Rady Instytutu Piłsudskiego w Nowym Jorku.